元NHKエグゼクティブアナウンサーの村上信夫さんよりバトンを頂きましたこのシリーズの第6日目は、これです。

The Graduate 「卒業」、、、僕の初の洋画体験でした。小学校高学年の時、不二家のチョコレートのテレビCMでこの映画のシーンと共にサイモンとガーファンクルのサウンドオブサイレンスが流れていた。CMでダスティン・ホフマン扮するベンが恋人エレンの結婚式に侵入し、まさに指輪が交わされる瞬間、二階のガラス窓越しに「エレーン！！エレーン！！」とガラスを叩きながら悲痛な声を上げる、、、、婚約者の指輪を今まさに受け取ろうとしていたエレンは、暫くこのベンを見つめるが、やがて「ベーン！！」とその声に応じ、ベンとその場を手に手を取り、結婚式場を強行突破する。この瞬間、サウンドオブサイレンスが流れ始めるのだ！！この曲の美しさに魅了されると共に、無性にこの映画が観に行きたくなった。実際に友人と観に行ったのは日比谷だったと記憶している。当時の僕はアメリカ文化にメチャメチャ憧れていた。僕の最初の洋画体験だった。

映画は確か、主人公のベン（ダスティン・ホフマン）が東海岸の有名大学を卒業し、カルフォルニアの実家へ戻ってくるシーンから始まる。到着した空港で彼のカバンがベルトに乗せられて手荷物受取所に至る描写から始まったと記憶している。ここで既に名曲、サウンドオブサイレンスが流れる。僕はこの時点で既に大興奮！

陸上選手や新聞部部長などとして大活躍後、大学を卒業したベンがその後の進路に悩んでいる。帰宅後行われた卒業パーティーで出会った父親の職業上パートナーであるロビンソン氏の妻のミセス・ロビンソンに誘惑され、ズルズルと逢引きを続け、時間が過ぎてゆく。進路を決めようとしない息子を心配し、両親は彼にある大学生の女性を紹介する。それが実はミセス・ロビンソンの娘、エレンであった、、、、そして彼はその娘に恋に落ちる、、、

60年~70年代にありがちだった「恋愛にその青春の、或いは、生きる意義を見出す～」的なパターンは今では陳腐かもしれないが、若い僕はこの映画にその後の人生をかなり左右された気がする。まず第一に、この映画の最初のシーンのインパクトから、その直後のベンの卒業パーティーで何度となく繰り返された「東海岸の大学」という言葉。この言葉が強烈に僕の脳裏に刻まれた。なぜか分からないが,　とにかくカッコよかったのだ東海岸の大学という響きが（笑）そして僕はやがてアメリカ東部の大学に進路を定める事となる。

第二に、この映画の曲を担当するポール・サイモンとそのパートナー、アート・ガーファンクル。彼らの歌がもっと知りたくなり、僕はその後、初めて自分で当時のLPを買った。“All about Simon &Garfunkel” という2枚組の、当時では結構な値段したLPだった。名曲「スカボロフェア―」も何千回と聴ききながら、映画のシーンを回想した。ベンがエレンに恋心を抱き、彼女の通うキャンパスに、赤いアルファ・ロメオ・スパイダーベローチェのオープンカーでオークランドベイ・ブリッジを渡るシーンだ。あまりにも美しかった。このアルバムを始めとして僕は全てのS&Gのアルバムを入手し、歌詞を事細かに調べて発音をコピーして歌った。初めてニューヨークへ留学した時、彼らの出身地、クイーンズの街を地元の学友にドライブしてもらった時の興奮を今もはっきり覚えている。そしてそれから何十年後、40歳をとうに超えて博士論文を書いていた2003年10月25日、シカゴのユナイテッドセンターにてOld friendsという彼らの復活コンサートがあるという情報を入手。毎晩博士論文で煮詰まっていた自分を少しリラックスさせるべく、チケットを買い、ウィスコンシン州マディソンから一人、車を走らせた！！無茶苦茶懐かしくてコンサート中涙がボロボロこぼれてきた。隣の中年アメリカ人女性に僕が持っていた双眼鏡を使いますか？とオファーしたら「いや、私は彼らの声だけ聴いていたい。現実は見たくない」って笑　そうだろう、ポールは相当禿げていた！！それから彼女とも随分S&Gの話題で盛り上がった。

そして第三に、この主役のダスティン・ホフマン！そしてミセス・ロビンソン演じる、アン・バンクロフト！！ダスティン・ホフマンは間違っても二枚目ではない、そして背も低い。それでも彼の演技がものすごく好きになった。アン・バンクロフトの、夫婦の倦怠期の表現も凄かった。（勿論、そのころ、倦怠期などという言葉は知らなかったが、とにかく結婚生活が嫌なんだな～と思わせてくれた）いったいこの人達、どこでこういう事勉強したのだろうと思っていた。ずっとそれが気になっていた。そしてそれを知ることになるのも、やはりニューヨークへ行った後。アクターズスタジオというニューヨーク市にある演技学校だった。最も今では僕は、このスタジオで教えるメソッドと称される演技術をスタニスラフスキーを曲解した亜流として授業で教えているのだが、、、、

若いころの衝撃って本当に凄いと思う。その若者の方向性をかなり決定づけてしまう。最もあれだけ若かったころだからこそこの映画のインパクトが凄かったのだと、今では思う。因みに僕が後にマルセル・マルソーを初めて映画でみたのは、このアン・バンクロフトの旦那であるメル・ブルックスによる「サイレント・ムービー」なる映画だった。

第５日目は、これです。

「グッド・ウィル・ハンティング/旅立ち」

台本は当時ハーバード大学在学中であった、マット・デイモンが、シナリオ製作の授業で書き起こした戯曲を親友のベン・アフレックの協力で映画化に向けた脚本を共同で執筆したというもの。若さ故の斬新な発想、エネルギーが溢れる作品です。

物語の舞台はMIT、世界屈指の天才達が集う、マサチューセッツ工科大学から始まる。数学科教授のジェラルド・ランボーは、学部の学生たちに代数的グラフ理論の超難問を出題しそれを廊下の壁に提示し、学生に解けるか挑戦する。天才学生たちがみな悪戦苦闘する中、ある日正解を出す者が現れた。その人物は実は大学の学生ではなく、なんと！アルバイト清掃員の青年ウィル・ハンティングであった。このウィルという名前とグッドウィルをハンティング（Hunting）する、つまり探すという言葉が洒落た遊びになっている。「好意とか善良な意思を探し求める」という意味がこの映画のタイトルに重なりあっているのだ。、、、詳しくは是非お調べください。

このウィルは稀有な才能を持ち合わせているのだが、孤児であり、実は幼いころに受けた虐待のトラウマをもっている。そのせいで彼は自分の才能を生かせず、自暴自棄的な生き方をしているのだ。この青年の才能を見抜いたランボー教授は彼を何とか更生させようと心理学者たちに指導を仰ぐが、皆、天才にして膨大な知識をもつウィルに軽くあしらわれてしまう。ランボーは最後の手段として、学生時代の同級生で大学講師のショーン・マグワイア（ロビン・ウィリアムス）にカウンセリングを依頼する。実はこのショーンは最愛の妻を亡くしたことからやはり心に傷を負っていた。このショーンとウィルという共に心に傷を負う二人の間の葛藤がこの映画の中心になっている。

何故僕がこの映画を選んだのか？それはこの映画に散りばめられている、珠玉の名セリフがいつも心に刺ささり続けるからだ。生きるとは、教育とは、学びとは、、、、これらの事に関する沢山のヒントが満載なのです。その代表が「本当の知識、学びとは何か」に関して、以下のショーンのウィルに対する台詞だ！！このセリフはその後僕の学びに対する理解を、そして学び方自体を大きく変えるきっかけになった。ショーンは膨大な知識をひけらかすウィルに対してこう言う。

“So if I asked you about art, you’d probably give me the skinny on every art book ever written. Michelangelo, you know a lot about him. Life’s work, political aspirations, him and the pope, sexual orientations, the whole works, right? But I’ll bet you can’t tell me what it smells like in the Sistine Chapel. You’ve never actually stood there and looked up at that beautiful ceiling; seen that. If I ask you about women, you’d probably give me a syllabus about your personal favorites. You may have even been laid a few times. But you can’t tell me what it feels like to wake up next to a woman and feel truly happy.

（意訳します）「もし僕が君に（つまり天才ウィルに）芸術に関して問うたなら、恐らく君は芸術に関する本に書かれているあらゆる事細かな知識をすべて僕に答えて見せるだろう。ミケランジェロに関しても君は膨大な知識をもっているに違いない。彼の作品、政治的野心、彼と法王、そして彼の性的指向その他すべてを知り尽くしているんだろう！だがな、君は、例えばシスティーナ礼拝堂に立った時、どんなニオイを感じるのかを知りはしない。君はおそらく、そこに立ったことがないし、その美しい天井画を見上げた時の臨場感を知らないだろう。もし僕が君に女性に関して問うたなら、君はおそらく自分の好みのリストを事細かに描写してよこすだろう。君はもしかしたら何度かは女性を経験したかもしれない。だか、君は恐らく、朝目覚めたときに女性を傍に感じて心の底からの幸せを感じるという事がどんな事なのかを知りはしないはずだ」

今現在も、僕はこのセリフを胸に、自分が大学で教えている演劇史の舞台などを自分の足で歩き、そして自分の目で見、自分の肺で呼吸をして、肌で温度を感じて、全身でその臨場感を取り込む努力をしている。

因みに、この映画の後に僕はこのボストンに住みながら博士論文を書く機会に恵まれ、このMITのキャンパスを散歩しながら、論文の構想をねったりした思い出の場所ともなった。（でもMITの学生ではないです！！苦笑）

蛇足ながら、このマット・デーモンの在籍した、ハーバード大学は、ジョージ・ピアス・ベーカー教授という劇作の泰斗によるWorkshop 47 という劇作ゼミが1900年代初頭、全米で最初に起こった所でもある。これは教授がEnglish 47 というクラスで教え始めた劇作教室が進化したもので、ユージン・オニールなど、後のアメリカ演劇に多大な影響を及ぼす若者たちを沢山輩出している。日本では坪内逍遥先生の養子であった、坪内士行氏がこの教授に学んでいる。（その後、ベーカー教授は何とかハーバードに劇作の学位を授与するプログラムを作ろうと尽力するが、大学は頑なに拒否し、仕方なく教授はエール大学に赴き、現在、演劇学における全米最高峰のYale School of Drama を創設するに至る）

さてさて元NHKエグゼクティブアナウンサーの村上信夫さんよりバトンを頂きました。第４日目は、これです。映画を語る時、自分の職業上絶対に避けられない映画。「天井桟敷の人々」です。

僕がパントマイムに初めて出会ったのが大学一年生の時。それまで僕はパントマイムという言葉すら馴染みがなかったし、演劇には縁もゆかりもなかった。初めてみたマルセル・マルソーはあまりに斬新な舞台表現だった。あまりの衝撃に舞台を見た後、しばらく席を動けなかったのを思い出す。そして、その後大学の授業などすっかり忘れて、このマイムという芸術について調べものをする日々が続く。そんな中、出会ったのがこの映画。なんと、マルソー自身が師事した二人の大師匠たちが出演している映画なのだ。主演、バチスト役を演じるジャン・ルイ・バロー、そしてその父親役を演じるエチエンヌ・ドクルー（写真参照）。マルソーはこの二人に師事してマイムの基礎を学んだ。というか、現在世界を席巻している現代マイムのテクニックの基礎は実はすべてこの二人の大師匠のコラボレーションによって1931～33年に創作されたものだったのだ！！（つまりそれ以前には、例えばカベとか綱引きなどのテクニックは存在しなかったのですよ！！）

しかも、この映画の主題は「ピエロの誕生」！世界で使用されているピエロ（日本でいうサーカスのピエロとは違う”！サーカスの道化は本当は「クラウン」といわねばならないのです）のデザインの源泉はここ、この1820～40年代のフランス、パリに遡るのです。勿論、この映画の主題であるデビュローの恋愛はフィクションですが、時代設定からデビュローという人物、そして彼が起こしたピエロブームは歴史的事実に基づいているのです。

ボヘミアからフランスに流れてきたデビュロー芸人一家。その一家がフュナンブル座と契約を結ぶ。その際、この後にバチストとして有名になるジャン・ギャスパード・デビュローは家族のお荷物であり、ついでに契約を結ばれたようなマイナーな役者だった。しかし、1818年のある日、舞台上でピエロを演じていた役者が突然出演できなくなり、仕方なく、最後の手段としてデビュローがピエロの代役を担うことになる。だが、彼の独特のバチスト・ピエロはその夜伝説的な大ヒットとなり、パリの街には一大ピエロブームが起こる。やがてそのブームはパリの知識層、文化人仲間にまでおよび、例えばヴィクトル・ヒューゴやエミール・ゾラ、そしてシャルル・ノディエなどがこぞってフュナンブル座に足繁く通うようになる。(以上は歴史上の事実であります）。

この映画はデビュローの死後百年を記念して1946年に作られました（デビュローは1846年没）。また面白いのがこの時代の背景。当時政府は中央の主流の演劇を支えるべく、場末のフュナンブルなどの劇場に様々な理不尽な規制を設けていたのです。例えばこの時代よく課せられたのは、場末の劇場（これをフェアグランドシアターといいますが）は役者は舞台上でセリフを喋ってはいけないのです！！そして舞台への登場はアクロバット、もしくはその他の芸を使って登場せねばならないなどの過激な規制でした。（例えばこの劇場の名前、フュナンブルとは綱渡りを意味し、文字通りこの劇場ができたころは役者たちは全て綱渡りしながら舞台に登場したとか、、、、）ですので、もし関心ある方は、劇中、デビュローが恋するギャランスに舞台上で見取れている時に、デビュローの許嫁の女性が舞台上で「バチスト！！」と声を上げてしまい、会場は大混乱となります。なぜならこれが中央政府に見つかったら、劇場は閉鎖を命ぜられるからです！！別の言い方をすれば、これらの諸事情により、当時パントマイムが（セリフが無いゆえに）大ヒットとなったという事も歴史的事実なのです。

パントマイムを習い始めた僕は、いつか僕もこのバチストのようなピエロになりたい！！こんな情熱を常に胸に秘め、毎日大学の授業をさぼりながらパントマイムのレッスンに励んでおりました！僕の憧れの映画です。