今日は日大の芸術学部にてマイムの特別ワークショップを行ってきた。初めて訪れる所沢キャンパス。二時間少々のワークショップだったが、学生さんたちは本当に一生懸命に体を動かして答えてくれた。自分も楽しんだ。結構集中的な中身の濃いワークショップだったので、おそらく明日はみな慣れない筋肉を駆使した結果の筋肉痛に襲われるかもしれない（笑）
最近こうしたワークショップ依頼が多くなっているが、やはり若い人に大道芸としてしか知られていない、表面的なマイムの奥にある、ステージマイムの深さを少しでも知ってもらいたいと願っている。昨年のマルセル・マルソーの死後、現在次世代をしょって立つマイムの存在はその影が薄い。現在ヨーロッパにおいても、アメリカにおいてもマイム芸は本当に風前の灯のような存在になり下がっている。一方、顧みて我が国では、素人に毛が生えたような陳腐な大道芸を商品にイベント業に、そして学校公演にと手を広げる、いわゆる「業者」は後を絶たない。本当にこのままではマイムは単なるパーティーやお祭りのためのモダンなチンドン屋さんとしてしかその存在を維持できなくなってしまう。（ことわっておくが、これはチンドン屋さんを中傷する意味ではまったくない。チンドン屋さんはそれなりの存在価値があり、客引きのための有効な手段ではあるが、ドラマとしての深みを出すというマイムの特色がなくなるという意味だ）。
願わくば、こういった地道なワークショップによって一人でもマイムの奥深さを知る人々が増えてくれることを願っている。日大芸術学部のみなさん、ありがとう！
日大芸術学部教員室入口にて！

今朝ほど、アメリカ教育演劇学会の担当教授からメールが届き、本年度の最優秀論文賞受賞者として来年度の論文審査員の一人に加わるように依頼された。うれしいことだが、実際にはものすごい量の仕事になるので、少々困惑した。何しろ昨年提出した自分自身の博士論文だけでも２５０ページというページ数であったから自分でその論文読み返すだけでも時間がかかった。それが今度は何十本の論文を読まされることになるかわからない。最近は仕事の忙しさで英文を読み込むという機会がかなり少なくなっていて、それに比例して確実に英文を読むスピードが落ちている。ん～、大丈夫かな？・・・とおもいつつも、やらねばならない責任なので一応引き受けはした（ああ、またまた自分の首を絞めることしてしまったような・・・）
が、しかし、こういうことはポジティブに考えよう。今教育演劇会でどのような考えやビジョンを持った人間がどのような研究をしているのかが勉強できるというわけだ（苦笑）試行錯誤、中にはハチャメチャな論文もあるのだが、たしかにこのような毎年の取り組みはこのフィールドを活性化する一躍をかっているし、振り返って日本の現状をみると、このような試みは皆無といってもいいようだ。いつになったらこの国で芸術教育に市民権があたえられるのだろうか。
今日はこれから演劇史のクラス、中世演劇だ。なぜか自分自身この時代の演劇には心惹かれるものがたくさんある。演劇が教育として利用された代表的な時代である。民衆が楽しみながら自然に聖書の世界に関する知識を身につけていった時代。より面白いのが、演劇活動を非難中傷しながらも自らがその復活に寄与してしまう運命をたどったローマンカトリック教会。そして、それよりもはるか以前にすでに演劇を教化の手段として取り入れようとしていた宗派もあったという。（アラダイス・ニコール氏によるとアリウス派というグループは復活祭劇誕生以前にすでに一般民衆教化に劇を使用していたという）。楽しみながら学んでしまう・・・これは使い方によっては本当に危険でもあるし、有用でもある。いわゆる両刃の剣なのだ。
といっても何もこれらが必ずしも真面目な劇ではなかったということがまた面白い。ノアの方舟の劇の中のノアの奥さんにしても本当にカカア天下のものすごいがみがみババアのようなコミカルな存在に書き換えられており、またスペシャル効果にしても、洪水を見せるために舞台後方の家々の屋根にワインの樽に仕込んでおいた大量の水を一気に舞台上に巻き続ける（しかもそれがかなりの時間つづくような量）というのだからものすごい。とにかく徹底したリアリズムを追及した遊び心が爆発した時代だ。こんなイベント日本でもやったら本当に楽しいだろうなと思う。そしてこんなイベントがコミュニティーを結びつけて、子供たちの住みやすい共同体の創造にもつながるのではないかなと思う。もっともこれも坪内逍遥がすでに大正時代に考えていた構想なのだが・・・。共同体の意識が希薄になった今こそ、こんなイベントであそびたーい！！
（写真は中世聖史劇の移動ワゴン舞台とそれに群がる群衆）

今日は福島県湯本での高校の芸術鑑賞会の舞台だった。とても気持ちの良い、そして素直な反応が素早く返ってくる若者たちだった。このような反応は、やっている芸人を本当に“乗らせて”くれるものだ。芸を作り上げるのはまったくもって観客もその半分を担っているとつくづく思う。ひと動きごとにドット盛り上がる声は確かに、今まで持っている芸をだしきって見るか！とい誘いに聞こえるのだ。1時間30分があっという間に過ぎた。後で会館のスタッフの方がきて、「事務所にいて、こんなに盛り上がりが会場から聞こえてきたのは初めてです」と言われたくらい！！願わくば今日の舞台が一人でも多くの若者の心の糧になってくれますようにと祈るばかりだ。ん～、まだまだ現役でやりたいな～。やはり生の舞台でしか味わえないものがある。
ＮＹＵの教育演劇学科で教えている旧友（といってもそんなに親しかったわけでもないが）からFace bookの誘いがあった。これはアメリカの若者版のミクシーのようなものだ。そして彼女は先学期から彼女のフィジカルシアターという身体表現のクラスの参考文献にわがカンジヤママイムの本を載せてくれたという。そして何よりウレシ、恥ずかしかったのは学生の一人がカンジヤママイムの活動をクラスでレポートしてくれたという。マイムはまだまだこれからの芸術だ！！
（写真は湯本駅前に散在した、愉快な音楽家たちの像の一つ）